大年初四，「李煥英」的單日票房已開始逆轉「唐3」，真正成為這個賀歲檔的最大黑馬。
【你好，李煥英】最早是賈玲的一部小品，迄今為止，也依然是我心裏賈玲最好的一部小品作品。
李煥英是賈玲過世母親的名字，是她心裏的一個結。她曾無數次在節目上講過自己與母親的故事，非常感人。理所當然，這是一部女兒獻給母親的電影。
從喜劇角度評價，「李煥英」只能算還過得去的「又一部」喜劇穿越電影，水準基本與賈玲的那些小品看齊。
賈玲依然是中國最好的喜劇女演員之一，今年的春晚，只有她的作品還具備讓人「發笑」的能力。但賈玲顯然還沒有在電影圈建立影響力，她不及馬莉的地方，在於沒有真正擔綱過電影女一號，連電視劇都鮮少涉足。而這次，她以母之名，為自己正名。
一切都是熟悉的節奏，東北人為主的創作班底，喚醒共同記憶的時代元素，各種誤打誤撞所引發的鬧劇，都讓人似曾相識。觀眾大可以把它當女性版的「夏洛特煩惱」、「新難兄難弟」或「乘風破浪」，這樣的故事一拍再拍，早沒什麽新鮮感。甚至也不乏「過度致敬」，比如擠在狹窄的空間裏躲雨的段落，就來自韓劇【請回答1988】。
「李煥英」真正厲害的地方在於催淚，這無疑是一顆煽情核彈，看到電影末尾時，少有觀眾不鼻子發酸、眼眶濕潤。
這讓我想起那部古早的台灣電影——【媽媽再愛我一次】，也是以母愛為題，引發全民哭潮。母子親情天然比愛情更能撥動人內心柔軟的部份，不見得人人談戀愛，卻不會有誰沒母親。
「李煥英」在感情上如此動人，是賈玲在對著觀眾掏心掏肺。幾乎不必用太多技巧，便能讓觀眾身心投入，中間沒有什麽秘訣，無非「真摯」二字，用最樸實的表達方式，來講述愛和犧牲。
多數電影，總試圖用所謂理論、技巧或設計，去嘗試打動觀眾，但創作過程往往悖離「真實」，只讓人覺得生硬。最近例子，是同檔期的「唐人街探案3」，導演也寫了段母女情，非常生動地做了反面示範，滿是編劇的行活兒，卻沒有任何值得傳遞的真情實感，演員演得再用力也於事無補。
道理似乎簡單，真正做起來卻難，所謂大巧不工，知易行難。世界上當然不會有比賈玲更懂「李煥英」的人，她拍這個題材如此理所當然，如此水到渠成，那些想說的話，要做的事，每點每滴的細節，可能都在她心裏練習過千遍萬遍。
賈玲與母親喝酒的那段戲完全牽住了我，那一刻，我完全不覺得賈玲是在演，她就是坐在那兒，好像真的跨越了時空，在跟自己的母親而不是女演員張小裴在喝酒談心。雙方說著饒有深意的話，全都是對對方的關照和牽掛，又無法直白地表達。像極了我們這一代所熟悉的父母，他們不擅長表達愛意，從未說過一個「愛」字，更習慣用實際行動照顧子女。在這樣的關系中，直白的傾訴是尷尬的，所有的情感只能細細揣摩，而電影似乎成為了兩代人之間，用來傳遞媒介的一座橋梁。
最後的反轉恰當地放大了這種欲說還休卻又無比深厚的羈絆，子欲養而親不在，在「如果能重來一次」的幻覺中，濃烈的情感洶湧奔流。那一刻，這個故事就不止是賈玲的故事，「李煥英」也成為了所有母親的化身。電影一直所營造的悲傷，終於如願引爆，觀眾們哭成一片。
這眼淚亦宣告了電影的成功。目前，「李煥英」成為了2021年賀歲檔口碑最好的電影，票房也僅次於「唐人街3」。口碑與商業的雙收，宣告賈玲圓滿完成了自己作為電影導演的首秀。
不過一個疑問是「李煥英」的成功，更多受益於賈玲與母親的真實情感，或許也是冥冥之中母親對賈玲的饋贈和庇佑。嚴格來說，這依然屬於「巧勁」。未來走出這個角色，走出這段經歷，賈玲在創作上如何突破自己的舒適圈，真正依靠創作獲得觀眾認可？
「李煥英」算是好的開始，但只有她的後續作品，才可以作出回答。
