隨著人工智慧生成內容（AIGC）技術的迅猛發展，影視行業正迎來一場前所未有的變革。在第30屆上海電視節白玉蘭論壇的「中國電視劇精品創作論壇」上，一場以「AIGC長效賦能助推產業升級」為主題的圓桌對談，集結了行業頭部從業者的真知灼見。
本場論壇由資深媒體人李星文主持，參與嘉賓包括：電視廣播有限公司技術長程哲，博納影業集團影視制作副總經理、博納影業AIGMS制作中心負責人曲吉小江，華策影視集團董事會秘書張思拓，愛奇藝副總裁、智慧制作部負責人朱梁。
四位來自制作、平台與技術領域的專家，從多元視角分享了AIGC的實踐與展望。
AIGC落地「多、快、廣、深」
圍繞「AIGC在精品創作中的實際運用」這一議題，嘉賓的討論可總結為四個關鍵詞—— 多、快、廣、深 。
程哲透露，論壇前兩個星期在公司針對該話題做了詳細分析，走訪了各個部門，發現全公司正在用三十多種不同的AI工具協作生產，覆蓋從劇本創作、後期制作到海外發行的全流程。
曲吉小江則透過微短劇【三星堆：未來啟示錄】給出了更具象化的說明：「目前完成了兩季。我感受很深。第二季和第一季有天壤之別。第一季還在手機小屏上放，到了第二季已經能在電影院大銀幕放映，特別是在中國科幻大會比IMAX還大的螢幕上展示。這證明AIGC技術突飛猛進。」
張思拓將AI技術的運用
朱梁表示，愛奇藝從GPT開始就非常關註AIGC大語言模型作為底座技術，給內容生產帶來的深遠影響。現在愛奇藝從內容研發到使用者互動的每個環節均已深度融合AI能力。「我們創始人曾經舉過一個很形象的例子， 愛奇藝如果離開了AI能力，就相當於一個工廠沒有了電， 很有可能就執行不下去了。」
AIGC時代，創作者如何保持表達權？
當技術逐漸接管流程，創作的主體性是否會被削弱？在場嘉賓也給出了不同的答案。
程哲表示，作為創作者，最重要的還是要保持創作一開始的設計和想法，然後用AI去實作它。「以畫面設計或視訊輸出為例，AI現在做到的程度，一來效果不一定達到預期；二來怎麽用好它、推進它也是個問題。AI工具本身很龐大，用不好反而效果更差。創作人應該堅持自己的創作理念，把AI工具作為輔助，幫自己達到目標，而不是被工具主導。」
曲吉小江則認為， AI不僅不會剝奪創作者的表達權，反而會賦予創作者更多表達可能性。 「因為人工智慧本身沒有表達的欲望，也沒有表達的動力，但是人是想表達的，所以人會向它提問，人會給它下指令」。
尤其對於資源有限的青年創作者來說 ，透過AIGC實作「一人制片廠」是完全有可能的 ——運用AI完成從劇本到成片的閉環，極大地降低入行門檻。
華策影視集團董事會秘書張思拓指出，AI並沒有減弱人的價值，相反， AI時代要求從業者具備更高的專業素養。 「內部做AIGC培訓的時候，我們總是告訴制片人，在AI時代，專業性要求會更高，對人的要求會更高。目前實踐過程中，也是按這樣一個路徑在走的，每一個業務環節裏面，都有人工控制的節點。」
朱梁從平台角度和創作者的角度分別抒發了觀點。站在平台的角度上，作為長視訊內容的供給方，對計畫和對創作者之間的期待是不應該把創作過程完全技術化，或者說工具化；站在創作的角度上，則 希望創作者保持三大核心能力：獨立思考、獨特審美、獨有情感。
智慧時代的「AI幻覺」如何破解？
當AI生成虛假或偏離意圖的內容（即「AI幻覺」）時，如何建立有效防範機制？尤其在影視這種強敘事、重情感的領域，如何既充分利用AI的效率優勢，又規避其「無中生有」的風險？這對影視行業從業者提出了新的挑戰。
曲吉小江介紹道，在【三星堆：未來啟示錄】這一計畫中，博納透過自建三星堆古文明AI知識庫和劇本資料庫，確保內容輸出的專業性。
張思拓也表示，華策會針對不同劇集風格訓練專用模型，從垂直領域源頭降低「幻覺」風險。
朱梁坦言，在AI發展的過程， 人類與智慧工具的協作沒有捷徑可走。 現階段需接受AI的不完美，但透過持續技術叠代與人工幹預，整體效率的提升是毋庸置疑的。
程哲則以新聞制作為例，「有危就有機」，當虛假資訊泛濫時，平台公信力反而會成為更具價值的內容壁壘。
從以上討論中，不難得出一個共識： AIGC絕非影視創作的「顛覆者」，而是推動行業前進演化的「加速器」。 從效率工具到創意夥伴，AI的價值取決於使用者如何定義其邊界。
未來，唯有堅持「技術為創作服務」的初心，在工具理性與人文表達間找到平衡點，影視產業才能真正實作「精品化」升級。
【文/王盼】
